
繼Walter Van Beirendonck之后,這位中央圣馬丁學院的畢業生的作品登上了倫敦Kokon To Zai店鋪的櫥窗。
剛剛自中央圣馬丁學院的俄語和機器人專業畢業的英國設計師Craig Green被邀請為Kokon To Zai設計櫥窗,不久之前他對自己收藏的各種帽子頭飾進行的設計贏得了新生代大獎。他在安特衛普的Walter Van Beirendonk那里實習工作過,Green現在正忙于Master課程的準備工作。Dazed對他進行了采訪,一起回顧這位來自倫敦的設計師童年時期的奇幻世界。
Dazed Digital(DD): 你是哪里人?你住哪里?
Craig Green: 我的父母都是英國人,我是在倫敦的西北部出生的,事實上我從未真正離開過那兒。
DD: 你是怎么開始對時尚產生興趣的,為什么是男裝呢?
Craig Green:事實上這應該算是一種意外;我最初的目標是成為一個肖像畫家,但是我在那兒的經歷卻發生了很多變化,結果時裝設計的學位課程成了我最終的選擇。開始時我學的是女裝設計,但我認為能夠設計出精良的女裝,是必須成為某一類型的人才能做到,但那一類人里不包括我。男裝卻可以帶來更多的意義——我略帶笨拙和厚重的審美觀更適合男裝的設計。
DD:可以談談你在安特衛普的工作和Walter Van Beirendonk嗎?
Craig Green:能夠在安特衛普的Walter Van Beirendonk那里實習實在是很棒的經歷!他是設計的英雄之一,甚至連與他交流都是一件非常刺激的事,能和他親密的工作,見識到他的設計創意是令人興奮的。Walter是極富創造力的人,一個偉大的老師,在他那里我學到很多,同時我也在安特衛普遇到了一些奇人異士并和他們成為了朋友。
DD:你的畢業設計作品是什么?
Craig Green:我的畢業設計是以一個俄國民間的機器人為基礎形象的,以舊罐頭玩具、性幻想和手工縫制的化妝舞會服裝作為參考。我對此非常感興趣,我將這些民族服飾重新演繹成為機械和充滿立體感的結構。我的作品似乎總是圍繞童年的幻想展開,我一直認為時尚是一種逃避主義的形式,當我在設計時總會有一些充滿了幻想和冒險的元素出現。另外我一直感興趣的就是自己動手DIY和一些男性化的設計,這也許跟我的成長環境有關,我父親的水暖工職業也多少對我有一些影響。
DD: 能談談你為Kokon To Zai設計的櫥窗嗎?
Craig Green: 我在畢業作品秀結束后,Kokon To Zai便找我設計櫥窗。這是我在結束學業之后的第一個設計作品:將土豆用不顯眼的線懸掛起來,感覺它們像是正在下落的雨滴一般,櫥窗的效果出人意料的樂觀,幾周以后它們就開始發芽,因為正好是夏天,它們還帶有淡淡的氣味。
DD:誰是你最喜歡的設計師?為什么?
Craig Green:我心目中的設計英雄是Walter van Beirendonck、Henrik Vibskov和Bernard Wilhelm,我喜歡他們的作品,并且認為他們為男裝設計的創新和經驗總結鋪平了道路。目前令我興奮的是能觀賞到Louise Gray和Meadham Kirchoff的作品。并且還有許多新興的設計師的那些令人震驚和驚喜的作品的出現—諸如Andrea Cammarosano、Joost Jansen、Eloise Jephson和Helen Price等等。
DD:你對未來有什么計劃?
Craig Green:我很幸運得到中央圣馬丁為我提供的Master修讀的機會,我要為接下來的課程做充分的準備,這是我此刻的計劃。
Photography by Vincent Levy at Recession Studios
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