
如果說70年代是被遺忘的十年,那么90年代是無所事事虛度的十年嗎?
當然不是, 巴黎裝飾藝術博物館(Les Arts Decoratifs)的館長說到,這個名為“當代時尚的完美歷程 Vol.2”的展覽今天正式開幕。
“人們對與90年代的不好的印象是由于他們認為這是缺乏創意的十年,但這完全錯了。我們很容易想到極簡主義,但是這期間里還出現了很多雕塑時裝的驚人創意”,Olivier Saillard說。“在80年代后,90年代是一種全新的品味,它就像white page一樣讓人充滿了遐想。”

這十年見證了日本大師級設計師為時尚辭典注入新的內容,Saillard說,法國女裝品牌諸如Elsa Schiaparelli,,Coco Chanel 和christian Dior紛紛借用了山本耀司的感官美學,還有川久保玲的“革命性”的乞丐裝,他們引領了那個時期的流行趨勢。
展覽集中展示了過去二十年里時尚界精挑細選的杰作。包括來自Comme des Garçons的“磕磕碰碰”(Lumps and Bumps)系列的款式設計,還有Claude Montana在90年代初期為Lanvin設計的女裝等。

由Maison Martin Margiela作為開端,時尚運動最為活躍的場所之一的比利時安特衛普皇家藝術學院的Veronique Branquinho,,Ann Demeulemeester和 Dries Van Noten 的代表性設計作品構成了展覽的開幕表演,Margiela,三宅一生和Alaia的創意設計是一樓展廳的中心內容。
“即使今天我們不再將那么多的關注放在三宅一生的Pleats Please上,但回到當時來看,它的確掀起了一場時尚界的革命,”Saillard說,他將極簡主義的代表Helmut Lang,Prada和Martine Sitbon的代表設計師作品共同陳列于展覽的“都市化區域”。
本次展覽突出展示了Victor&Rolf和Lee Alexander McQueen的驚人創意,他們的設計和藝術杰作在展廳里攜手呈現;John Galliano和Vivienne Westwood是英國在該時期最重要的提升,法國的展品包括了大師級的時尚設計師諸如christian Lacroix和Chanel的Karl Lagerfeld。

展覽的結束部分展示了Balenciaga的Nicolas Ghesquière和Lanvin的Alber Elbaz的代表性設計,這兩位設計師,Saillard說,他們是最近十年里時尚界最大的驚喜。
“在90年代末和21世紀初,人們認為大型時尚集團和他們所代表的帝國主義風格的奢侈成為時尚界的主導;但這樣的奢侈并不等同與虛有其表的浮夸和炫耀,而更像是一個實驗和研究,一個大型研究機構。”
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